jueves, 25 de febrero de 2010

PORTADA




EL PASADO 17 DE FEBRERO TRABAJAMOS CON EL PROGRAMA PHOTOSHOP, LA MISS NOS MOSTRO LOS PUNTOS CLAVE PARA PODER REALIZAR NUESTRA PORTADA PONIENDO UNA FOTO, Y ADORNANDOLO DE LA MANERA QUE MAS NOS GUSTARA.

A MI ME GUSTO HACER ESTA PRACTICA POR QUE ME PUSE A INVESTIGAR TODO LO QUE TENIA EL PROGRAMA, VI CASI TODAS LAS LETRAS QUE HABIA, CONVINE LOS COLORES QUE MAS ME GUSTAN. Y ES ASI COMO AQUI MUESTRO MI PORTADA QUE EN MI OPINION ME GUSTO MUCHO COMO QUEDO

OPINION SOBRE EL VIDEO


EL VIDEO QUE VIMOS EN CLASE, FUE UN POCO BREVE PERO CLARO SOBRE EL OBJETO A TRATAR, YO ME TARDE UN POCO EN CAPTAR CADA IDEA DEBIDO A QUE ESTABA EN INGLES, PERO CON LA EXPLICACION DE LA MISS Y LO VISUAL DEL VIDEO PUDE ENTENDER.

EL VIDEO MAS QUE NADA NOS HABLA DEL MATERIAL DE ILUMINACION PARA QUE UNA FOTO SALGA PERFECTA.

AL INICIO DEL VIDEO NOS MUESTRAN DOS BOLSAS DONDE SE ENCUENTARN LOS FOCOS, EL FOCO MODELADOR,UN TRIPIE, LOS CABLES, Y LA TELA PARA PONERSELA AL FOCO.

NOS MUESTRAN LOS BOTONES QUE TIENE EN LA PARTE DE ATRAS LOS FOCOS,EL INFRARROJO: QUE ES MUY SENSIBLE, EL DE PRENDIDO, EL DEL SONIDO: NOS AVISA CUANDO YA ESTA LISTO, OTRO QUE ES EL DE LA INTENSIDAD DE LA LUZ: FUERTE, NORMAL, MUY BAJO Y APAGADO, Y EL BOTON DEL DISPARO DEL FLASH.

TAMBIEN NOS MUESTRA COMO Y DONDE SE PONE EL CABLE DE SINCRONIA, Y NOS MUESTRA QUE SE PONE EL APARATO EN LA CARA DE LA PERSONA Y NOS DICE EN CUATO TIENE QUE ESTAR, PARA QUE NUESTRA FOTO SALGA PERFECTA.

TODO ESTO QUE VIMOS EN EL VIDEO, LO HICIMOS PRACTICO EN CLASE PARA UN MEJOR ENTENDIMIENTO, LA MISS NOS MOSOTRO COMO SE ARMABAN LAS COSAS Y LOS DISTINTOS TRUCOS PARA LA LUZ. PASO UNA COMPAÑERA Y NOS MOSTRO COMO SE VE CON LAS DISTINTAS TELAS.

A MI SE ME HIZO MUY FACIL COMO ARMAR LAS COSAS,SOLO ES CUESTION DE DELICADESA, PACIENCIA Y TRANQUILIDAD

viernes, 19 de febrero de 2010

USO DEL FLASH


LA DIFUSION O CALIDAD DE LA LUZ: ESTA DETERMINA LA NITIDEZ DEL BORDE DE LAS SOMBRAS Y POR LO TANTO LA DUREZA O SUAVIDAD DE LA IMAGEN.

LA DURACION: INFLUYE UNICAMENTE SOBRE LA COMBINACION DEL DIAFRAGMA-OBTURADOR.

EL COLOR: SE DETERMINA POR LA LONGITUD DE LA ONDA DE LA LUZ.


PERCEPCION DEL COLOR EN EL OJO HUMANO

LOS RECEPTORES LUMINOSOS DE LA RETINA SON: CONOS Y BASTONES
LOS BASTONES SON LOS MAS SENSIBLES A LA LUZ, Y LOS MAS NUMEROSOS PERO SOLO SON CAPACES DE VER EN BLANCO Y NEGRO.
LOS CONOS: SON DE TRES TIPOS DISTINTOS Y MUY SENSIBLES Y ESTOS AL CONTRARIO DE LOS BASTONES SON POCO NUMEROSOS PERO VEN PERFECTAMENTE LOS COLORES. LOS BASTONES SON LOS RESPONSABLES DE LA VISION.

EL ESPECTRO VISIBLE SE COMPONE DE 3 COLORES QUE EN SU CONJUNTO GENERAN LUZ BLANCA: ROJO, VERDE Y AZUL.


ESCALAS PARA DESCRIBIR EL COLOR DE LA LUZ

LA UTILIZADA HOY EN DIA ES LA ESCALA DE TEMPERATURA DE COLOR, EXPRESADA EN GRADOS KELVIN.
LA LUZ DEL DIA TIENE UN VALOR DE 5.500 K LO MISMO QUE LOS FLASHES ELECTRONICOS Y ESTO ES LO QUE CONSIDERAMOS LUZ BLANCA.

SISTEMAS DE ILUMINACION

EL SISTEMA DE ILUMINACION ARTIFICIAL ESTAN BASADOS EN EL USO DE ENERGIA ELECTRICA. LOS MAS UTILIZADOS SON: LOS FOCOS DOMESTICOS, LOS HALOGENOS Y LAS LAMPARAS DE FLASH.

LAMPARAS DOMESTICAS: SU COSTO ES MUY BAJO Y SU INTENSIDAD NO PASA LOS 250W
LAMPARAS HALOGENAS: PRODUCEN UNA ILUMINACION INTENSA CON POTENCIAS DE 650 A 2.000.
FLASH: UNIDAD DE LUZ PORTATIL, NORMALMENTE ELECTRONICA, QUE PRODUCE UN DESTELLO MUY BREVE.
FLASH DE ESTUDIO:UNIDAD GRANDE, CONECTADA A UN CONDENSADOR O A LA CORRIENTE ELECTRICA Y SE MONTAN EN UN TRIPIE O ALTURA REGULABLE.


FLASH

VENTAJAS DEL FLASH:

SU TEMPERATURA ES SIMILAR A LA DEL SOL Y PERMANECE SIEMPRE CONSTANTE

FOTOGRAFIA CON FLASH SINCRONIZADO: EL CALCULO DE LA EXPOSICION SE REALIZA SIN AYUDA DEL EXPOSIMETRO.
PARA TOMAR UNA BUENA FOTO CON FLASH ES NECESARIO SABER LAS MEDIDAS EXACTAS EN METROS, Y UNA VEZ UBICADA EL ASA Y CALCULEMOS LOS METROS, LA TABLA INDICA EL DIAFRAGMA PARA QUE EN NUESTRA FOTO NO SALGAN LAS FRANJAS NEGRAS.
ENTRE MAS CERCA TENGAMOS EL FLASH DE NUESTRO OBJETO, LA FOTO SALE MAS BLANCA, Y ENTRE MAS LEJOS MAS OBSCURA.

CERRANDO Y ABRIENDO EL DIAFRAGMA TAMBIEN PODEMOS CONTROLAR CUANTA LUZ ENTRA


FLASH ELECTRONICO Y SUS ACCESORIOS

ALGUNOS FOTOGRAFOS PREFIEREN LA LUZ NATURAL, PERO UN FLASH ES DE GRAN AYUDA CUANDO LA LUZ ES INSUFICIENTE.


TIPOS DE FLASHES

EXISTEN 3 TIPOS:

FLASH MANUAL: ES EL MAS SIMPLE, LA POTENCIA DEL DESTELLO NO SE CONTROLA, NO ES DIFICIL DE USAR PERO TODOS LOS AJUSTES SE TIENEN QUE HACER CON LA MANO

FLASH AUTOMATICO: SE AJUSTA LA SENSIBILIDAD DE LA PELICULA, LUEGO ELEGIMOS EL DIAFRAGMA EN FUNCION DE LA DISTANCIA Y EL TIPO DE FLASH AUTOMATICO QUE ESTAMOS USANDO.

FLASH TTL

CON ESTE FLASH CONSEGUIR BUENOS RESULTADOS ESTA MEJOR QUE NUNCA, CASI TODAS LAS CAMARAS MODERNAS DE 35 MILIMETROS USAN ESTA TECNOLOGIA.
CON UNA CAMARA DE ENFOQUE MANUAL TENIAMOS QUE COMPROBAR LA DISTANCIA HASTA EL SUJETO PARA ABRIR O CERRAR EL DIAFRAGMA SEGUN EL FLASH, PERO HOY EN DIA CON LAS CAMARAS MAS NUEVAS CUENTAN CON FLASH INTELIGENTE Y AUTOMATIZAN TODO EL PROCESO.

FOTOGRAFIA CON FLASH EN EXTERIORES

EXISTEN TRES RAZONES PRINCIPALES PARA USAR EL FLASH EN EXTERIORES. LA PRIMERA ES QUE EL FLASH SUAVIZA SOMBRAS EXESIVAMENTE PROFUNDAS, TAMBIEN SIRVE PARA RELLENAR LAS SOMBRAS QUE SE FORMAN SOBRE LOS OJOS.
TAMBIEN NOS SIRVE PARA ELIMINAR LOS CONTRASTES EXESIVOS. Y FINALMENTE TAMBIEN NOS SIRVE PARA CONGELAR EL MOVIMIENTO DE LOS OBJETOS COMO FLORES,TALLOS, ETC.

ILUMINACION DE RELLENO

CUANDO HAY LUZ SOLAR SUFICIENTE CONVIENE REDUCIR EL FLASH, PARA OBTENER UNA CANTIDAD DE LUZ MINIMA QUE SIRVA DE RELLENO, CON EL FIN DE PREVENIR UNA IMAGEN PLANA

REDUCCION DE LA POTENCIA DEL FLASH

ALGUNOS FOTOGRAFOS ENCUENTRAN QUE LA LUZ DE RELLENO DEL TTL ES EXCESIVA, PERO SIN EMBARGO SE PUEDE REDUCIR.


EVITAR LA SUBEXPOSICION

CUANDO EL FONDO ES MUY BRILLANTE SE PUEDE PRODUCIR UNA SUBEXPOSICION CON LA MAYORIA DEL SISTEMA TTL, PERO PARA ESTE MAL RESULTADO HAR QUE AUMENTAR LA EXPOSICION.

OTRAS TECNICAS

MUY POCOS MODELOS PERMITEN CAMBIAR LA SENSIBILIDAD ISO, PERO UN TRUCO MUY PRACTICO PUEDE SER AJUSTAR EL FLASH EN UNA POSICION DIFERENTE.

FOTOGRAFIA CON FLASH CONVENCIONAL

PARA CONSEGUIR BUENOS RESULTADOS ES NECESARIO TRATAR CON UN FLASH CONVENCIONAL YA QUE CUANDO HAY POCA LUZ INCLUSO EN LOS EXTERIORES ESTO ES EL MEJOR METODO.

FLASH REVOTADO

EL FLASH DORECTO DESDE LA CAMARA NO FAVORECE LOS RETRATOS, POR QUE LA LUZ PLANA Y FRONTAL QUE ILUMINA AL MODELO, ELIMINA TODAS LAS SOMBRAS.

FLASH REMOTO

PARA DISPARAR UN FLASH SEPARADO DE LA CAMARA NECESITAMOS UN CABLE QUE MANTENGA LA CONEXION ENTRE AMBOS ELEMENTOS.

BRAZOS EXTENSORES PARA FLASH

Situando el flash a unos 50 o 60 centímetros de la cámara e inclinado unos 45º hacia arriba y hacia un lado del sujeto, conseguiremos un efecto muy agradable, tanto en interiores como en exteriores.



Con este sistema también nos aseguramos de que las sombras se proyecten por debajo del sujeto en vez de por detrás, de modo que no se vean en la fotografía. Sin embargo, para usar esta técnica es necesario un cable TTL o de sincronización de más longitud. Sujetare-mos el flash con un brazo de extensión largo. Otra posibilidad, utilizada habitualmente en fotoperiodismo, son las reglas, más cortas pero más asequibles, que también suelen dar buenos resultados.



CONCLUSION:

EL FLASH NOS ES MUY UTIL Y MAS SI NOS QUEREMOS DEDICAR PROFECIONALMENTE A LA FOTOGRAFIA, PARA QUE NUESTRAS FOTOS NOS QUEDEN PERFECTAS, YA QUE COMO SE MENCIONO LA LUZ NATURAL ES MUY BUENA PERO, TENEMOS QUE ESTAR ATENIENDONOS A LAS CONDICIONES CLIMATOLOGICAS, Y AUN ASI SIEMPRE FALTA ESA SEGUNDA LUZ DEL FLASH PARA DARLE LOS ULTIMOS TOQUES A NUESTRA FOTO.
Y COMO BIEN DICE EL APUNTE UNA VEZ PROBANDO EL FLASH SERA IMPOSIBLE NO UTILIZARLO

CONOCIMIENTOS BASICOS DE LA LUZ



DEFINICION DE LUZ:
ES LA ENERGIA RADIANTE QUE PERSIBE EL SNETIDO DE LA VISTA

CARACTERISTICAS:

LA LUZ VIAJA A UNA GRAN VELOCIDAD Y SE CLASIFICA POR SU INTENSIDAD, SU COLOR Y SU CALIDAD.

LA MEJO0R LUZ NATURAL QUE TENEMOS ES EL SOL Y EL FUEGO Y HABLANDO ELECTRICAMENTE LA DE LAS LAMPARAS.


LUZ NATURAL Y ARTIFICIAL:

LA LUZ NATURAL NO PUEDE SER CONTROLADA, Y PARA PODER OCUPARLA TENEMOS QUE ACOPLARNOS AL TIEMPO Y CLIMA, PERO SIN EMBARGO PARA ESO TENEMOS LAS LUCES ARTIFICIALES, YA QUE SI QUEREMOS TRABAJAR EN LAS NOCHES O CON UNA TORMENTA NO ES NECESARIO TENER QUE ESPERAR A QUE LA TORMENTA PASE O LA NOCHE SE ACABE. ES POR ESO QUE LA LUZ ATIFICIAL LA PODEMOS MANIPULAR A NUESTRA CONVENIENCIA.

LA LUZ NATURAL EN LA EPOCA DE VERANO POR LA TARDE ES CUANDO TIENE SU MAYOR FUERZA, LA LUZ DIFUSA PRODUCE SOMBRAS DEBILES.
LA LUZ NATURAL ES MUY DIFICIL DE CONTROLAR PUES CAMBIA CONSTANTEMENTE DE INTENSIDAD,DIRECCION, CALIDAD Y COLOR.
EN CAMBIO CON LA LUZ ARTIFICIAL TODOS ESTOS CONCEPTOS PODEMOS MANIPULARLOS A NUESTRO ANTOJO.


PRINCIPALES FACTORES QUE DETERMINAN LA ILUMINACION SON:

EL ORIGEN: SE ENTIENDE POR LUZ NATURAL LA PROPORCIONADA POR EL SOL, LA LUNA Y LAS ESTRELLAS TAMBIEN SON LUZ NATURAL.

EL NUMERO: SE RECOMIENDA USAR EL MENOR NUMERO POSIBLE, Y EMPLEAR UNA SOLA COMO LUZ PRINCIPAL.

LA DIRECCION: LA DIRECCION DE LA LUZ Y LA ALTURA TIENEN UNA IMPORTANCIA EN LA FOTOGRAFIA. YA QUE AL VARIAR LA POSICION DE LA FUENTE, PUEDEN RESULTAR LOS DETALLES PRINCIPALES

LA LUZ ES UNA DE LAS PARTES ESENCIALES DE LA FOTOGRAFIA, YA QUE SI NO TENEMOS LUZ TAMPOCO TENDREMOS OBJETOS

repeti el apunte de foto digital



HA SIDO SORPRENDENTE LA MANERA EN QUE LA FOTOGRAFIA HA CAMBIADO EN ESTA EPOCA, DESDE QUE EMPEZO CON EL DAGUERROTIPO, Y TENIAN QUE ESTAR MUCHO TIEMPO SENTADOS PARA QUE PUDIERA SALIR SU IMAGEN.

HA SIDO UNA EVOLUCION TECNGOLOGICA MAGNIFICA, LA CUAL HEMOS VIVIDO. ESTA FASINANTE CREACION QUE NOS HA SIDO MUY UTIL EMPEZO EN 1998 TENIENDO PRIMERO PIXELES Y AHORA CONVIVRTIENDOSE EN MEGAPIXELES.

UNA DE LAS MARAVILLAS DE LA CAMARA DIGITAL ES SU OANTALLA LA CUAL NOS FACILITA VER COMO QUEDO NUESTRA IMAGEN, Y SI NO NOS GUSTA LA PODEMOS BORRAS, NO COMO ANTES QUE TENIAS QUE TOMAR TODO EL ROLLO SIN SABER COMO HABIA QUEDADO TU IMAGN. SI HABIA TENIDO LA LUZ ADECUDA, LA DISTANCIA ADECUADA, ETC.

OTRA GRAN COMODIDAD QUE NOS BRINDA ES LA MEMORIA, YA QUE PODEMOS DIGITALIZAR NUESTRAS FOTOS SIN LA NECESIDAD DE TENER QUE IMPRIMIR TODAS.

SIN DUDA EL INVENTO DE LA CAMARA DIGITAL HA SIDO MUY BENEFICA, DESDE LO ECONOMICO HASTA UNA MEJOR CALIDAD EN NUESTROS MEJORES RECUERDOS.

YA QUE EN MI PUNTO DE VISTA UNA FOTOGRAFIA ES VOLVER A VIVIR EL MOMENTO, Y SIN DUDA CON EL PASO DEL TIEMPO ESTO IRA EVOLUCIONANDO

martes, 16 de febrero de 2010

montaje de estudio

Instalación de un estudio

Un estudio es un espacio para fotografiar bajo condiciones lo más controladas posibles. En su forma más simple, puede emplearse parte del jardín, colgando una sábana del tendedero como fondo y empleando el sol como spot, directamente o difundido por una gasa. Pueden instalarse estudios móviles en grandes tiendas, e incluso aprovechar un autobús viejo.
Los invernaderos sirven como estudio de luz natural usando telas difusoras. Pero para lograr un control absoluto ha de estar aislado de cualquier fuente de luz no introducida por el fotógrafo.
La cámara y el fotógrafo es necesaria una habitación de 4.5 a 5.5 m como mínimo, esto permite puntos de toma mas altos.

La sala tendrá muchos enchufes, el fondo mas simple es la pared.
El estudio tiene que tener trastos, materiales para decorados y reflectores.
Las pequeñas naturalezas muertas pueden ordenarse en una mesa, empleando como fondo una gran superficie de papel sujeta a la pared de atrás, aunque esto impide iluminar desde atrás. Un soporte independiente con un folio ajustable permite iluminar desde todas las direcciones. También se pueden utilizar rollos de papel para fondos de diferentes colores

DEFINICIONES

Sistema binario:

El sistema binario es un sistema de numeración en el que los números se representan utilizando las cifras cero y uno, esto es infomática tiene mucha importancia ya que las computadoras trabajan internamente con 2 niveles de voltaje lo que hace que su sistema de numeración natural sea binario, por ejemplo 1 para encendido y 0 para apagado.

Formatos de imagen:

Formato GIF:
Utilizan un máximo de 256 colores, y son recomendables para imágenes con grandes áreas de un mismo color o de tonos no continuos. Suelen utilizarse con gran frecuencia, ya que permiten definir transparencias y animación.

Formato JPG:
Las imágenes son de mayor calidad que las GIF, al poder contener millones de colores, pero el tamaño de la imagen es mayor y tarda más en descargarse se utilizan más para fotos.
Puedes incluir imágenes en otros formatos, que podrán ser visualizadas en algunos navegadores. Este es el caso de las imágenes BMP y PNG.
Puedes cambiar el formato de las imágenes mediante la utilización de algún programa de tratamiento de imágenes, como pueden ser Fireworks, Photoshop, Corel Draw, etc. Por ejemplo el Fireworks de Macromedia tiene una opción, exportar a tipo gif que reduce considerablemente la ocupación de la imagen sin perder en calidad (siempre que la imagen se adecue al formato).
Dependiendo del programa utilizado existirá una mayor o menor cantidad de opciones a la hora de modificar las imágenes. Para realizar modificaciones sencillas, como la de recortar las imágenes y cambiar los colores, puedes utilizar incluso el programa Paint de Windows.
FOTO DIGITAL:
Las fotografías digitales son imágenes del mundo real digitalizadas. Esta digitalización consiste en tomar una visión del mundo y transformarla en un número de píxeles determinado (por los megapixeles), que formarán la imagen digital final. A cada píxel le corresponde un color y un lugar en una imagen.

Las fotografías digitales suelen almacenarse en formatos gráficos que permiten guardarlas correctamente, esto es, con sus dimensiones y colores apropiados.
PIXEL:
Menor unidad posible con la que se compone cualquier imagen digital en una computadora.
Para almacenar la información de una imagen, cada píxel se codifica mediante un conjunto de bits de una longitud determinada (llamada profundidad de color). Por ejemplo, un solo píxel puede codificarse con una profundidad de color de 8 bits.
Los pixeles también se utilizan como unidad para medir la resolución de una pantalla, una imagen y de algunos dispositivos como por ejemplo las cámaras digitales
BITMAP:
Por lo general, un mapa de bits se asocia con objetos gráficos, en los cuales los bits son una representación directa de la imagen de la figura. Sin embargo, este tipo de mapa puede emplearse para representar y mantener un seguimiento de cualquier cosa, donde a cada locación de bit se le asigna un valor o condición diferente
PUNTOS POR PULGADA:
Los puntos por pulgada (ppp) del inglés dots per inch (DPI) es una unidad de medida para resoluciones de impresión, concretamente, el número de puntos individuales de tinta que una impresora o tóner puede producir en un espacio lineal de una pulgada.
Generalmente, las impresoras de mayor definición (un alto ppp) producen impresiones más nítidas y detalladas. El valor de los ppp de una impresora depende de diversos factores, incluidos el método con el que se aplica la tinta, la calidad de los componentes del dispositivo, y la calidad de la tinta y el papel usado.

IMÁGENES PIXELARES:
La imagen pixelar está formada por un grupo ordenado de puntos llamados pixeles. Este tipo de imágenes juega un papel fundamental en la era digital, sobre todo en lo que respecta a lo que es la fotografía. Sabemos que cuanto mayor sea el número de filas y columnas en la imagen mayor va a ser el detalle y la calidad digital en esta.
Cada pixel almacena información acerca de la imagen, que va a denotar en lo que se llama la profundidad de color, lo que vendría a ser todo lo referido al tono y a la luminosidad de la imagen. Esta información está contenida en números, siendo el tono negro el valor 0 y el blanco el valor más alto, lo que normalmente es 255, pero en Formato Binario, que es una notación numérica similar a la notación científica usada en los decimales, pero específica para el sistema digital.


Bibliografía:
http://es.wikipedia.org/wiki/Puntos_por_pulgada
http://es.wikipedia.org/wiki/pixel

REMPLAZAR LA PELICULA

La tecnología digital acabará remplazando a la película. Llevará su tiempo, pero exceptuando ciertas áreas especializadas, ciertamente sucederá. La predicción en el campo de la tecnología es siempre algo arriesgado, pero la mayoría de las fronteras de aceptación de la fotografía digital ya se han cruzado.
El corazón de una cámara digital es su sensor, por lo general un CCD (dispositivo de carga acoplada). Este chip de silicio incorpora una matriz de elementos llamados SPD o fotodiodos de silicio. Cada uno de ellos acumula una carga de acuerdo con la cantidad de luz que reciben. Tales elementos medidores de luz no son nuevos, de hecho se vienen usando desde hace años en los sistemas de medición TTL (a través del objetivo) de las cámaras.
El CCD se inventó en 1969 en los laboratorios Bell. Se trata de una matriz de SPD dispuestos en filas. Después de que todo el chip se haya expuesto a una imagen enfocada por el objetivo, se leen las cargas eléctricas, fila por fila, y se digitalizan.
Los datos para la imagen son transferidos a una tarjeta de memoria extraíble en la cámara, y el CCD se reajusta para una nueva toma.

En esta etapa de la tecnología digital, los pixeles tienen mucho valor (Los esfuerzos continúan para incorporar más y más pixeles en un chip).
Las cámaras de estudio diseñadas para fotografía de bodegones solucionan el problema usando todo el CCD tres veces seguidas, cada una a través de un filtro diferente.

miércoles, 3 de febrero de 2010

FOTOGRAFIA DIGITAL

FOTOGRAFIA DIGITAL


ete libro fue escrito por:


michael freeman

la cual tiene 175 años, con la cual se ha eliminado la produccion con loselementos quimicos.

Naturalmente, esto viene avalado por intereses comerciales, y todos los fabricantes de cámaras y películas reconocen el cambio que se está produciendo.

La película probablemente nunca desaparecerá del todo, pero su rol le reserva un lugar especializado, y por tanto limitado, en el futuro de la fotografía.

esta tecnología facilita la fotografía a aquellos que simplemente buscan un medio rápido y sin problemas de captar imágenes; por otro, ofrece más control que nunca al entusiasta y perfeccionista


La tecnología evoluciona y evolucionará durante muchos años. Los ordenadores y los programas son de gran importancia en el mundo de las cámaras digitales. Todo mejora y cambia (no necesariamente es lo mismo) constantemente, por lo que para entrar en este mundo de hardware digital hay que aceptar una rápida absolescencia. Como mínimo, cualquier equipo que compre este año será inferior a los modelos próximos. Por otro lado, la tecnología actual es suficientemente buena para la mayoría de fotógrafos.

FOTOGRAFOS DE NATIONAL GEOGRAPHIC

REPORTAJE DE PELICULA

el reportaje que vimos me gusto mucho, pues los fotografos nos comparten un poco de su vida, de lo que sienten al tomar una foto.

algo que me gusto mucho es que nos dicen que lo que se capturan son pequeños instantes que jamas se vuelven repetir. se retratan personas, paises, lugares, historias, etc. para que una foto salga bien es necesario meterte en la vida de las personas incluso en su privasidad.

otra cosa que nos dicen es que lo dificilo no es tomar la fotografia si no sobrevivir a todo el peligro que hay de por medio.

me sorprendio lo que dijo un fotografo que antes de pensar en su vida, piensa si el lente estaen la posicion adecuada, la toma saldra bien, la luz es suficiente.


un buen fotof¿grafo es quien logra una buena composicion junto con un buen tema.

la mision de los fotografos de national geographic es abrir una ventana al mundo, revelan culturas ocultas